Gallery
Serj
Bukhtiyarov
Каталог картин,
доступных для покупки
доступных для покупки
Strangers in the Night
40 W x 80 H, oil, cotton canvas, 2025
33 333
р.
р.
Tea Spirit
50 W x 70 H, oil, cotton canvas, 2025
32 000
р.
р.
Com..promise
60 W x 50 H, oil, linen canvas, 2025
123 000
р.
р.
Bright Escape
60 W x 60 H, oil, linen canvas, 2024
66 000
р.
р.
Missing love
40 W x 30 H, oil, linen canvas, 2024
р.
р.
Attente au café
30 W x 40 H, oil, linen canvas, 2024
р.
р.
Oculus vitae (Eye of Life)
100 W x 50 H, oil, linen canvas, 2023
118 000
р.
р.
The Kiss
30 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
р.
р.
Natura mortua cum arcus
50 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
12 000
р.
р.
The Lighthouse
30 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
р.
р.
Назад к каталогу
Strangers in the Night
33 333
р.
р.
Ночь. Улица. Фонарь. Вино. Нет, лес. Вокруг. Но рядом.
Картина-воображение.
Осталась незавершенной.
Отчасти.
Но и не планирую.
Вместо подписи на ней удар, ногой, в эмоциях, удивлен, что картина цела.
В итоге холст авторски поврежден. Дефект? Возможно. Или часть искусства. Импульсивного и яростного.
Картина-воображение.
Осталась незавершенной.
Отчасти.
Но и не планирую.
Вместо подписи на ней удар, ногой, в эмоциях, удивлен, что картина цела.
В итоге холст авторски поврежден. Дефект? Возможно. Или часть искусства. Импульсивного и яростного.
Amber Tea
17 000
р.
р.
Эта работа для меня символична во многих деталях. Солнечный янтарный шар, цвета энергии и уюта, медитативная атмосфера, ощущения покоя и ностальгия при взгляде на нее.
Однажды я узнал, что всю жизнь заваривал и пил чай совсем не так, как это можно делать с полным раскрытием его вкуса, получением удовольствия от процесса и отношением к чаепитию как к искусству. И эти знания и опыт оказались весьма увлекательным путешествием.
Картина дышит балансом: простота предметов и сюжета соединяется с космической энергией фона, этим, на мой взгляд, она и завораживает и притягивает внимание.
Однажды я узнал, что всю жизнь заваривал и пил чай совсем не так, как это можно делать с полным раскрытием его вкуса, получением удовольствия от процесса и отношением к чаепитию как к искусству. И эти знания и опыт оказались весьма увлекательным путешествием.
Картина дышит балансом: простота предметов и сюжета соединяется с космической энергией фона, этим, на мой взгляд, она и завораживает и притягивает внимание.
Tea Spirit
32 000
р.
р.
50 W x 70 H, oil, cotton canvas, 2025
Коктейль природы, мистики и душевного равновесия.
На стыке дня и ночи, между туманными горами и алым солнцем, стоит крестьянин. Он собрал в свою корзину не просто чай, а саму суть земли — будущий напиток, наполненный энергией, тишиной и особым состоянием ума.
Чай здесь — не утоление жажды, а древний ритуал, способ соединения с миром и собой. Всё подчинено ритму, медитативной гармонии природы и человека.
Застывшее дыхание покоя, путешествие внутрь себя.
Дорога, ведущая в деревню, где в домах тепло, горит свет, а с крыш поднимается тонкий дымок — знак жизни, уюта и продолжения быта.
Коктейль природы, мистики и душевного равновесия.
На стыке дня и ночи, между туманными горами и алым солнцем, стоит крестьянин. Он собрал в свою корзину не просто чай, а саму суть земли — будущий напиток, наполненный энергией, тишиной и особым состоянием ума.
Чай здесь — не утоление жажды, а древний ритуал, способ соединения с миром и собой. Всё подчинено ритму, медитативной гармонии природы и человека.
Застывшее дыхание покоя, путешествие внутрь себя.
Дорога, ведущая в деревню, где в домах тепло, горит свет, а с крыш поднимается тонкий дымок — знак жизни, уюта и продолжения быта.
Com..promise
123 000
р.
р.
60 W x 50 H, oil, linen canvas, 2025
Компромисс...
На первый взгляд, это доброе слово, связанное с поиском общего решения, понимания или видения.
Цицерон писал, что оно означает «совместное обещание» спорящих сторон. В латинском языке это понимается как разрешение конфликта путем взаимного и добровольного отказа от части требований.
Но всегда ли отказ действительно доброволен? Часто ли стороны справедливо делят жертвы, отказываясь от части своих желаний или потребностей? И всегда ли уступки равноценны?
Конфликт редко рождается взаимно и одновременно. Претензии чаще исходят от одной стороны, а другая, жертвуя частью себя, порой остается незамеченной.
Стоит ли верить, что цель компромисса оправдывает такие потери?
Хочется пожелать каждому: не обманывать себя, принимая решения, и осознавать цену, которую платит другая сторона.
Компромисс...
На первый взгляд, это доброе слово, связанное с поиском общего решения, понимания или видения.
Цицерон писал, что оно означает «совместное обещание» спорящих сторон. В латинском языке это понимается как разрешение конфликта путем взаимного и добровольного отказа от части требований.
Но всегда ли отказ действительно доброволен? Часто ли стороны справедливо делят жертвы, отказываясь от части своих желаний или потребностей? И всегда ли уступки равноценны?
Конфликт редко рождается взаимно и одновременно. Претензии чаще исходят от одной стороны, а другая, жертвуя частью себя, порой остается незамеченной.
Стоит ли верить, что цель компромисса оправдывает такие потери?
Хочется пожелать каждому: не обманывать себя, принимая решения, и осознавать цену, которую платит другая сторона.
The Time
44 000
р.
р.
40 W x 40 H, oil, linen canvas, 2024
Картина — напоминание.
Порой нет хуже ощущения, чем осознание потерянного времени. Мы думаем, что, будь возможность повернуть его вспять, ни одна секунда не была бы потрачена зря.
Увы, это лишь иллюзия.
Мы верим в это, чтобы облегчить груз сожалений. Но истина в том, что возвращаться в прошлое смысла нет.
У нас есть только настоящее — миг, который мы проживаем здесь и сейчас, и перспектива ближайшего будущего, которое формирует наше завтрашнее "я".
Это будущее, в свою очередь, станет основой для долгосрочного пути, который мы создаем ежедневно.
Важно осознать: мы живем в удивительном парадоксе.
Время бесконечно, но наша жизнь — невероятно коротка.
Каждый миг — это шанс, подарок, возможность наполнить своё "сейчас" смыслом.
Эта картина служит не только напоминанием, но и приглашением принять мимолётную красоту жизни и наполнить каждый момент значимостью.
Картина — напоминание.
Порой нет хуже ощущения, чем осознание потерянного времени. Мы думаем, что, будь возможность повернуть его вспять, ни одна секунда не была бы потрачена зря.
Увы, это лишь иллюзия.
Мы верим в это, чтобы облегчить груз сожалений. Но истина в том, что возвращаться в прошлое смысла нет.
У нас есть только настоящее — миг, который мы проживаем здесь и сейчас, и перспектива ближайшего будущего, которое формирует наше завтрашнее "я".
Это будущее, в свою очередь, станет основой для долгосрочного пути, который мы создаем ежедневно.
Важно осознать: мы живем в удивительном парадоксе.
Время бесконечно, но наша жизнь — невероятно коротка.
Каждый миг — это шанс, подарок, возможность наполнить своё "сейчас" смыслом.
Эта картина служит не только напоминанием, но и приглашением принять мимолётную красоту жизни и наполнить каждый момент значимостью.
Bright Escape
66 000
р.
р.
60 W x 60 H, oil, linen canvas, 2024
Знакомо ли вам чувство, когда, разорвав цепи и узы, вырываешься на свободу?
Сюжет картины яркий и наполнен позитивом, он олицетворяет свежий взгляд на новый мир, новую жизнь.
Это словно прыжок в неизведанное, где цепи прошлого разлетаются в разные стороны, превращаясь в символы освобождения.
Эта картина — о моменте триумфа, когда внутренние барьеры остались позади, и каждый новый шаг окрашен цветом надежды и возможностей. Здесь заключена энергия движения, разрыв старого и принятие нового. Это история о смелости отпустить всё, что сдерживало, и вдохнуть жизнь в мечты.
Сложно описать ощущение, с которым создавался этот сюжет, но оно было таким стремительным, что я спешил скорее передать его на холст, пока оно не прошло. Это одна из самых наиболее быстро написанных по времени моих картин, но не смотря на это, ее энергетическая сила не стала меньше.
Знакомо ли вам чувство, когда, разорвав цепи и узы, вырываешься на свободу?
Сюжет картины яркий и наполнен позитивом, он олицетворяет свежий взгляд на новый мир, новую жизнь.
Это словно прыжок в неизведанное, где цепи прошлого разлетаются в разные стороны, превращаясь в символы освобождения.
Эта картина — о моменте триумфа, когда внутренние барьеры остались позади, и каждый новый шаг окрашен цветом надежды и возможностей. Здесь заключена энергия движения, разрыв старого и принятие нового. Это история о смелости отпустить всё, что сдерживало, и вдохнуть жизнь в мечты.
Сложно описать ощущение, с которым создавался этот сюжет, но оно было таким стремительным, что я спешил скорее передать его на холст, пока оно не прошло. Это одна из самых наиболее быстро написанных по времени моих картин, но не смотря на это, ее энергетическая сила не стала меньше.
Missing love
р.
р.
40 W x 30 H, oil, linen canvas, 2024
Иногда мы позволяем себе не сдержаться и накричать, о чем потом глубоко сожалеем.
Неспособность совладать с эмоциями приводит к чувству вины, которое заставляет нас испытывать стыд и разбитость.
Гнев так легко вырывается наружу, оставляя шрамы, которые возможно уже никогда не заживут полностью.
А ребенок, не понимая всей ситуации, может искать вину в себе.
Это лишь усиливает боль и делает разрыв ещё глубже.
В тот день я отводил сына в сад, и сам не заметил, как простое непослушание и его капризы дошли до ругани, мне казалось я прав. Серьезно? Я старше на 31 год, а не сдержался. Осознавая это, позже чувствовал себя крайне ничтожно...
Мы должны ценить тех, кто нуждается в нашей любви и внимании, и оберегать их любовь к нам. Иначе рискуем остаться во тьме, пустоте и одиночестве.
Иногда мы позволяем себе не сдержаться и накричать, о чем потом глубоко сожалеем.
Неспособность совладать с эмоциями приводит к чувству вины, которое заставляет нас испытывать стыд и разбитость.
Гнев так легко вырывается наружу, оставляя шрамы, которые возможно уже никогда не заживут полностью.
А ребенок, не понимая всей ситуации, может искать вину в себе.
Это лишь усиливает боль и делает разрыв ещё глубже.
В тот день я отводил сына в сад, и сам не заметил, как простое непослушание и его капризы дошли до ругани, мне казалось я прав. Серьезно? Я старше на 31 год, а не сдержался. Осознавая это, позже чувствовал себя крайне ничтожно...
Мы должны ценить тех, кто нуждается в нашей любви и внимании, и оберегать их любовь к нам. Иначе рискуем остаться во тьме, пустоте и одиночестве.
Phoenix
81 000
р.
р.
80 W x 100 H, oil, linen canvas, 2024
В современном мире люди с добрым сердцем и ясным разумом нередко сталкиваются с вызовами.
Их искренность, доброта и стремление к правде очень уязвимы перед лицом тех, кто пытается обесценить их усилия и разрушить веру.
Такие личности, подобно теням, вмешиваются в жизнь, навязывая свои разочарования и представления о правильном.
И всё же те, кто остаётся верен себе, находят силы двигаться вперёд. Несмотря на преграды и боль.
Каждый их взлёт — это акт преодоления, источник вдохновения для себя и других.
Образ песочных часов символизирует течение времени, неотделимого от испытаний, в напоминание о том, что оно безвозвратно уходит.
Обугленные чёрные перья на заднем плане говорят о потерях и жертвах, через которые неизбежно проходит каждый,
кто выбирает путь света.
В современном мире люди с добрым сердцем и ясным разумом нередко сталкиваются с вызовами.
Их искренность, доброта и стремление к правде очень уязвимы перед лицом тех, кто пытается обесценить их усилия и разрушить веру.
Такие личности, подобно теням, вмешиваются в жизнь, навязывая свои разочарования и представления о правильном.
И всё же те, кто остаётся верен себе, находят силы двигаться вперёд. Несмотря на преграды и боль.
Каждый их взлёт — это акт преодоления, источник вдохновения для себя и других.
Образ песочных часов символизирует течение времени, неотделимого от испытаний, в напоминание о том, что оно безвозвратно уходит.
Обугленные чёрные перья на заднем плане говорят о потерях и жертвах, через которые неизбежно проходит каждый,
кто выбирает путь света.
Genius
30 000
р.
р.
60 W x 70 H, oil, cotton canvas, 2024
Внезапное озарение, гениальность, которая чаще всего появляется в тишине, во внутренней изоляции, вдали от других людей. Разум — не просто интеллект, а источник света, который освещает идею, но не путь к ней.
Настоящие смыслы часто рождаются в темноте и одиночестве. Не потому что так нужно, а потому что иначе не получается.
Гения редко понимают. Его идеи могут опережать время, звучать чуждо или казаться «неуместными». Он может быть окружён людьми, но не услышан.
Его стремление к истине или красоте — слишком острое, слишком глубокое.
И потому он вынужден оставаться наедине с собой. С мыслью, которую некому разделить. С открытием, которое пока никому не нужно.
Иногда это одиночество становится выбором. Чаще — приговором.
Эта картина не про триумф. Это картина про то, что стоит за ним.
Внезапное озарение, гениальность, которая чаще всего появляется в тишине, во внутренней изоляции, вдали от других людей. Разум — не просто интеллект, а источник света, который освещает идею, но не путь к ней.
Настоящие смыслы часто рождаются в темноте и одиночестве. Не потому что так нужно, а потому что иначе не получается.
Гения редко понимают. Его идеи могут опережать время, звучать чуждо или казаться «неуместными». Он может быть окружён людьми, но не услышан.
Его стремление к истине или красоте — слишком острое, слишком глубокое.
И потому он вынужден оставаться наедине с собой. С мыслью, которую некому разделить. С открытием, которое пока никому не нужно.
Иногда это одиночество становится выбором. Чаще — приговором.
Эта картина не про триумф. Это картина про то, что стоит за ним.
Attente au café
р.
р.
30 W x 40 H, oil, linen canvas, 2024
Я заметил её в кафе — молодая, красивая, тихо сидела и ждала кофе.
Я не смотрел на неё прямо, а лишь в отражение в стекле.
Сцена была уютной, тёплой, почти кинематографичной.
Я сделал пару набросков и поспешил в мастерскую, чтобы сохранить этот момент. Но на холсте всё пошло иначе.
Кисть не слушалась. Вместо девушки появилась чужая фигура: старая, тяжёлая, с лицом, полным напряжения.
Пространство стало холодным. Вместо уюта — тревожность.
Это была первая «тёмная» сущность, которая прорвалась наружу.
Кто она — я не знаю.
Но она здесь, и теперь часть истории.
Я заметил её в кафе — молодая, красивая, тихо сидела и ждала кофе.
Я не смотрел на неё прямо, а лишь в отражение в стекле.
Сцена была уютной, тёплой, почти кинематографичной.
Я сделал пару набросков и поспешил в мастерскую, чтобы сохранить этот момент. Но на холсте всё пошло иначе.
Кисть не слушалась. Вместо девушки появилась чужая фигура: старая, тяжёлая, с лицом, полным напряжения.
Пространство стало холодным. Вместо уюта — тревожность.
Это была первая «тёмная» сущность, которая прорвалась наружу.
Кто она — я не знаю.
Но она здесь, и теперь часть истории.
Oculus vitae (Eye of Life)
118 000
р.
р.
100 W x 50 H, oil, linen canvas, 2023
Эта картина до сих пор остаётся для меня странной и важной.
Всё начиналось с простого, почти бытового сюжета: два бокала, вино, тёплый свет в комнате. Но что-то пошло иначе. Появилась красная арка с белым свечением — и с тех пор она стала повторяться в других работах. Я не знаю, что она значит, но чувствую, что она куда-то ведёт.
Глаз среди таежной зелени, складки тропической листвы, странная перспектива — всё это будто отсылает не к реальности, а к чему-то глубже. Наверное, к тем чувствам, которые проще выразить краской, чем словами.
Возможно, это приглашение. Возможно, предупреждение. В любом случае, пройти мимо уже невозможно.
Эта картина до сих пор остаётся для меня странной и важной.
Всё начиналось с простого, почти бытового сюжета: два бокала, вино, тёплый свет в комнате. Но что-то пошло иначе. Появилась красная арка с белым свечением — и с тех пор она стала повторяться в других работах. Я не знаю, что она значит, но чувствую, что она куда-то ведёт.
Глаз среди таежной зелени, складки тропической листвы, странная перспектива — всё это будто отсылает не к реальности, а к чему-то глубже. Наверное, к тем чувствам, которые проще выразить краской, чем словами.
Возможно, это приглашение. Возможно, предупреждение. В любом случае, пройти мимо уже невозможно.
The Kiss
р.
р.
30 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
Поцелуй.
Это был сюжет мастер-класса у Лены, на который я спешил в тот день спешил, но все-таки не попал.
Вечером остановился в отеле. Краски и холст были с собой.
И решил написать свой "Поцелуй".
Я попытался запечатлеть саму суть романтики — момент, где реальность распадается, а чувства говорят языком цвета и формы.
Фигуры здесь искажены, размыты,
как будто растворяются друг в друге.
Это не просто страсть, а танец границ,
в котором исчезают “я” и “ты”.
Нежность — в изгибе.
Прикосновение — в линиях.
Слияние — в том, как один взгляд продолжает другой.
Любовь здесь не объясняется — она происходит.
Поцелуй.
Это был сюжет мастер-класса у Лены, на который я спешил в тот день спешил, но все-таки не попал.
Вечером остановился в отеле. Краски и холст были с собой.
И решил написать свой "Поцелуй".
Я попытался запечатлеть саму суть романтики — момент, где реальность распадается, а чувства говорят языком цвета и формы.
Фигуры здесь искажены, размыты,
как будто растворяются друг в друге.
Это не просто страсть, а танец границ,
в котором исчезают “я” и “ты”.
Нежность — в изгибе.
Прикосновение — в линиях.
Слияние — в том, как один взгляд продолжает другой.
Любовь здесь не объясняется — она происходит.
Natura mortua cum arcus
12 000
р.
р.
50 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
На первый взгляд — это обычный натюрморт: фрукты, посуда, тёплый свет. Всё спокойно, знакомо, почти классически.
Но всё меняет арка — та самая, которая уже появлялась в других работах.
Здесь она не второстепенный элемент, а центр сцены.
Белая, замкнутая, будто светящаяся изнутри, она разрывает привычное восприятие и превращает обыденность в вопрос. Что за ней?
Зачем она снова здесь?
В этой работе я не искал ответа. Я просто зафиксировал момент, в котором всё знакомое вдруг стало неопределённым.
На первый взгляд — это обычный натюрморт: фрукты, посуда, тёплый свет. Всё спокойно, знакомо, почти классически.
Но всё меняет арка — та самая, которая уже появлялась в других работах.
Здесь она не второстепенный элемент, а центр сцены.
Белая, замкнутая, будто светящаяся изнутри, она разрывает привычное восприятие и превращает обыденность в вопрос. Что за ней?
Зачем она снова здесь?
В этой работе я не искал ответа. Я просто зафиксировал момент, в котором всё знакомое вдруг стало неопределённым.
The Lighthouse
р.
р.
30 W x 40 H, oil, cotton canvas, 2023
Работа написана на мастер-классе у Лены, куда я пришёл учиться, но,
как оказалось, равно делал всё по-своему — просто интуитивно следовал предложенному сюжету.
Несмотря на поспешность, часть моего настроения всё же успело запрыгнуть на холст и застыть в цвете.
Маяк для меня — это символ стойкости и приверженности своему пути.
Он стоит один, под открытым небом, встречает любую бурю и продолжает светить. Не для себя, для других. Для тех, кто без него может не справиться.
Работа написана на мастер-классе у Лены, куда я пришёл учиться, но,
как оказалось, равно делал всё по-своему — просто интуитивно следовал предложенному сюжету.
Несмотря на поспешность, часть моего настроения всё же успело запрыгнуть на холст и застыть в цвете.
Маяк для меня — это символ стойкости и приверженности своему пути.
Он стоит один, под открытым небом, встречает любую бурю и продолжает светить. Не для себя, для других. Для тех, кто без него может не справиться.